Эту команду из Акрона (штат Огайо) роднит с "White Stripes" несколько моментов - "цветное" название, среднезападное происхождение и минималистский состав из двух человек. Однако на этом сравнения, пожалуй, стоит и закончить, поскольку "Black Keys" были ориентированы на более грубую и жесткую, а также более блюзовую музыку (по крайней мере в начале своей карьеры). История "черных ключей" восходит корнями к началу нулевых, когда Дэн Ауэрбак (гитара, вокал) и Патрик Карни (ударные) имели основную работу в качестве газонокосильщиков, а музыку сочиняли между делом. Тем не менее уже в мае 2002-го, договорившись с "гаражным" лейблом "Alive Records", парни выпустили свой первый совместный альбом, озаглавленный "The Big Come Up". Основу пластинки составляли неотесанные блюзовые номера, часть из которых являлась каверами, включая традиционку "Leavin' Trunk". Однако на диске встречались и вещи несколько другого плана, примером чему служила обработка битловской "She Said, She Said". Полнометражка получила хорошие отклики, а Дэн с Патриком, плюнув на благоустройство Акрона, уселись в хэтчбэк и отправились колесить по всем штатам с концертами. Не сказать, чтобы они собирали большие толпы народу, но даже аудитория в сто человек, пришедших послушать атавистическое буги, сильно вдохновляла парней.
К концу года "Black Keys" обзавелись контрактом от "Fat Possum Records", а по весне 2003-го у них был уже готов второй альбом. Впрочем, на запись "Thickfreakness" группа потратила не так уж много времени - всего 14 часов, проведенных в подвале у Патрика. Несмотря на такие скромные условия создания, полнометражка существенно увеличила рейтинг дуэта, а песня "Set You Free", будучи включенной в звуковую дорожку "School Of Rock", протолкнула команду в мэйнстрим. Сотрудничество с кинематографом продолжало развиваться, и песни со следующей пластинки прозвучали в фильмах "Black Snake Moan", "Live Free Or Die", "The Go-Getter" и "Cloverfield". Наибольшую популярность в этом плане имела композиция "10 A.M. Automatic", на которую был снят клип с участием комика Дэйвида Кросса, и которую использовали в рекламной компании "American Express". С "Rubber Factory" дуэт впервые отметился в чартах "Billboard", а в 2005-м "Black Keys" усиленно наращивали концертную популярность, выступая бок о бок с "Pearl Jam", Беком, "Radiohead" и "Sleater-Kinney".
Если ранее группа объединяла на дисках собственный материал с каверами, то в 2006-м музыканты решили отделить одно от другого, выпустив EP "Chulahoma" с песнями американского блюзмена Джуниора Кимбро и чисто оригинальную пластинку "Magic Potion". Полнометражка отличалась от "Rubber Factory" более мрачным настроем, что не помешало ей существенно обойти предшественницу в чартах (95 против 131). Впрочем, увеличение продаж находило вполне разумное объяснение - ведь начиная с "Magic Potion" дуэт перебрался под мажорную крышу "Nonesuch Records" (подразделение "Warner Bros"). В дальнейшем планировалось, что музыканты сделают совместную пластинку с Айком Тернером, однако смерть ветерана рок-н-ролла внесла коррективы в эти планы, и "Black Keys" пришлось работать в автономном режиме. При этом сессии 2007 года впервые прошли в профессиональной студии, и также впервые группа воспользовалась услугами стороннего продюсера Дэйнджера Мауса. В итоге количество абразива пошло на убыль, и саунд стал относительно приглаженным, что поспособствовало проникновению в американский Топ 20. Несмотря на то, что "Attack & Release" относительно предыдущих работ имел умиротворенный характер, наибольшее признание получил гаражный энергетик "I Got Mine", включенный журналом "Rolling Stone" в список "100 Best Songs Of 2008" под номером 23.
В 2009 году участники дуэта занялись побочными делами: Ауэрбак выпустил сольник "Keep It Hid", Карни, переключившийся с барабанов на бас-гитару, собрал инди-группу "Drummer", а кроме того, музыканты затеяли проект "Blakroc", записав пластинку с представителями рэп-сцены. В то время у Дэна и Патрика имелись кое-какие разногласия, но уже в 2010-м все проблемы были улажены, и "Black Keys" вернулись с великолепным альбомом "Brothers" и такими хитами как "Tighten Up" и "Howlin' For You". И хотя команда оставалась верна своим гаражным корням, ее звук стал чище и мягче, что, видимо, и обеспечило попадание диска на третью строчку "Billboard". Свалившаяся на коллектив бешеная популярность привела к уплотнению гастрольного трафика, однако бесконечные разъезды быстро утомили музыкантов, и часть концертов пришлось отменить. Тем не менее желание писать новые песни у них не пропало, и к концу 2011-го группа выкатила полнометражку "El Camino". Маус теперь не только занимался продюсированием, но и активно помогал в создании материала, а что касается музыкальной начинки, то на данном альбоме произошел отход от блюза в пользу других ретро-стилей типа рок-н-ролла, глэм-рока и соула.
Студийник 2011 года принес команде наивысшую кассу и занял вторую строчку, а в следующий раз "Black Keys" вознеслись на самую вершину "Billboard". Произошло это, правда, скорее по инерции, поскольку на "Turn Blue" они отказались от прямолинейности и свернули на психоделическую дорожку, что несколько притушило покупательский спрос. Тем временем у Дэна и Патрика, которые и так подустали друг от друга, накопилось немало других забот, и в результате в середине десятых группа ушла в длительный отпуск. Новая работа "Black Keys" появилась только летом 2019-го, причем на "Let's Rock" музыканты вернулись к формуле "сделай сам" и не стали прибегать к услугам Мауса. Психоделика на камбэк-альбоме почти что исчезла, но вот в представленном в программе миксе из блюза, гаражного рока и соула сохранился меланхоличный налет "Turn Blue". В любом случае группа сохраняла хорошие чартовые позиции, так что и этот диск, и последовавший за ним сборник хилл-кантри-блюзовых каверов "Delta Kream" побывали в горячей десятке. В 2022-м вышла программа с обманчивым названием "Dropout Boogie", где чистого буги было по минимуму, но зато звучала смесь все из тех же привычных компонентов. Новшеством здесь являлось приглашение на сессии ряда гостей и в том числе лидера "ZZ Top" Билли Гиббонса, однако их присутствие большой погоды не делало. Тем не менее "Black Keys" продолжили коллаборационную политику и на запись "Ohio Players" позвали еще больше народу. Гостей на этот раз насчитывалось более двух десятков (и среди них выделялись имена Бека и Ноэла Галлагера), что придало альбому эклектичности, а участие в действе продюсера Дэна Отомэйтора сделало саунд более мэйнстримовым.
К сожалению, все эти манипуляции не дали ожидаемого эффекта, и с 12-м студийником группа впервые за долгое время выпала из горячей десятки, переместившись на 26-ю строчку. Билеты на запланированный промо-тур продавались слабо, и гастроли были отменены, а на фоне этого произошел разрыв с менеджментом. На провал с концертами музыканты отреагировали студийным затворничеством и вскоре подготовили делюксовую версию "Ohio Players", включив в нее совместный с Элисом Купером трек "Stay In Your Grave". Кроме того, при подготовке свежего материала Ауэрбак и Карни пустились на эксперимент и полностью отдали написание композиций в чужие руки, собрав команду хитмейкеров, включая небезызвестных Дезмонда Чайлда и Рика Ноуэлса. В итоге на "No Rain, No Flowers" группа максимально отдалилась от гаражных корней и еще больше съехала в мэйнстрим, однако трюк не сработал, и альбому досталась лишь 52-я позиция в "Billboard".