В отличие от других представителей прогрессива "Greenslade" не создавали огромные полотна и не пускались в затяжные соло, однако на протяжении относительно коротких треков они плели причудливые и замысловатые узоры. Кроме того, группа обходилась без гитар, но зато имела в составе двух клавишников, и это являлось ее фирменной фишкой. История проекта началась в 1972 году, когда после распада "Colosseum" Дэйв Гринслэйд и Тони Ривз решили продолжить совместную деятельность в новой команде. Главным инициатором затеи являлся первый из них, а потому фамилия Дэйва и была использована для названия коллектива. Ривз же в то время трудился на лейбле "Greenwich Gramophone Co" в качестве директора по поиску новых исполнителей и, применив этот опыт, нашел второго клавишника Дэйва Лосона, который к тому же еще пел и играл на флейте. Последний уже успел поработать в "Alan Bown Set", "Web" и "Samurai" , но и четвертый участник новорожденного проекта также не был новичком, поскольку барабанщик Эндрю МакКаллок проходил стажировку в "King Crimson", "Crazy World Of Arthur Brown" и "Fields". Заручившись поддержкой "Warner Bros", осенью 1972-го коллектив отправился в студию, а спустя несколько месяцев у "Greenslade" вышел первый альбом.
Из семи представленных на пластинке композиций три являлись чистыми инструменталами, да в остальных вещах роль вокала сводилась к минимуму, поэтому тексты, за которые отвечал Лосон, были достаточно просты. Как и следовало ожидать, центральное место на альбоме занимали клавишные, причем в большинстве случаев ведущие партии исполнялись на органе и меллотроне, а дополняли картину пианино и синтезаторы. Стоит также отметить, что оформлением обложки занимался небезызвестный Роджер Дин, и его же пригласили потрудиться над конвертом для второго диска.
Дебютник имел хорошую прессу, да и продавался тоже неплохо, поэтому музыканты не стали затягивать с продолжением, тем более что в коллективе царила позитивная атмосфера, а у обоих Дэйвов сложился отличный авторский тандем. Сделав особый упор на репетиции (проходившие, кстати, в церковном зале), команда отточила материал "Bedside Manners Are Extra" до блеска, и потому основные сессии, состоявшиеся в июле 1973-го, заняли всего лишь неделю, а наложения свелись к минимуму. Что же касается музыкальной начинки второго альбома, то в целом она была эквивалента дебюту, но меллотрона стало больше, а игра МакКаллока сделалась заметнее (последнее особо проявилось в номере "Drum Folk"). Так или иначе, в следующий раз "Greenslade" решили несколько разнообразить свое творчество, а потому при подготовке "Spyglass Guest" подключили к процессу гостевых гитаристов Клема Клемпсона и Энди Робертса и скрипача Грэма Смита. Кроме того, несмотря на то, что отношения в коллективе оставались дружественными, командный формат сочинения композиций сменился индивидуальным, а за этим последовало и разделение обязанностей в студии. Так, Гринслэйд не играл ни в одной из трех вещей Лосона, последний в свою очередь отсутствовал в "Spirit Of The Dance", да кое-где обошлось и без Ривза.
Также вопреки сопротивлению второго Дэйва в трек-лист попал кавер "Theme For An Imaginary Western", авторство которого принадлежало Джеку Брюсу, и который ранее входил в репертуар "Colosseum". Помимо всего прочего "Greenslade" отказались от услуг Роджера Дина и заменили его Маркусом Кифом. Однако при этом группа не утратила своего мастерства, и ее безупречный вкус и умение строить увлекательные композиции сделали альбом "Spyglass Guest" самым коммерчески успешным и обеспечили релизу 34-ю строчку в британских чартах.
Едва сессии успели закончиться, как имевший продюсерские амбиции Ривз решил сменить поле деятельности и подал в отставку, а на его место по инициативе Лосона был приглашен Мартин Брайли. Новичок этот помимо баса играл и на обычной гитаре, и поэтому звучание команды стало более жестким. И хотя основным автором песен на альбоме "Time And Tide" выступил Гринслэйд, стилевой разворот был очевиден, и некоторые номера на диске типа "Animal Farm" и "The Flattery Stakes" оказались близки к хард-року. Между тем у музыкантов накопилось недовольство их менеджментом, но когда они захотели расторгнуть контракт с целью получения более выгодного, с них заломили баснословную сумму. Ситуация складывалась тупиковая, и, скрепя сердце, Дэйв разрубил этот гордиев узел, объявив о роспуске группы. В 1976-м Гринслэйд выпустил сольник "Cactus Choir", а вот его последующая попытка реставрировать прежний проект с радикально обновленным составом окончилась провалом. Прошло довольно много времени, прежде чем Гринслэйд и Ривз воссоединились, однако вместо планируемого полноценного реюниона им пришлось привлечь к делу поющего клавишника Джона Янга и барабанщика Криса Козенса. В 2000 году возрожденная команда выпустила альбом "Large Afternoon", однако это не привело ни к чему хорошему.
Лишенный клавишного разнообразия ранних релизов и представлявший собой попытку уйти в мэйнстрим с элементами джаза данный студийник разочаровал старых фанатов, да и новую аудиторию тоже не привлек. Сменив барабанщика на Джона Троттера, группа еще какое-то время гастролировала и выпустила зальник "2001 Live The Full Edition", но потом ее деятельность сошла на нет. Дэйв Гринслэйд впоследствии воссоединялся с "Colosseum" и записал еще один сольник, а летом 2026-го музыкант скончался.