Линки

Дискография

Слушаем

---

MILES DAVIS

Майлз Дэйвис – влиятельный американский трубач и композитор, ответственный за развитие таких разновидностей джаза как кул, модальный джаз и фьюжн. Родился он 26 мая 1926 года в благополучной семье городка Олтэн (штат Иллинойс). Его мать, блюзовая пианистка, работала учителем музыки и втайне желала, чтобы сын пошел по ее стопам. Как ни странно, но подтолкнул Дэйвиса-младшего в правильном направлении отец-дантист, подаривший мальчику на 13-летие трубу и организовавший для него уроки игры на этом инструменте. Майлз оказался способным учеником и спустя три года в свободное от занятий время начал работать профессионально в местном джаз-бэнде. Чуть позже он присоединился к ансамблю Эдди Рэндла "Blue Devils" и чуть было не уехал на гастроли, но мать все же настояла на том, чтобы сын сначала закончил школу. В 1944 году в Сент-Луис, где к тому времени проживали Дэйвисы, приехал бэнд Билли Экстайна, участниками которого были знаменитые джазмены Диззи Гиллеспи и Чарли Паркер. Один из трубачей группы заболел, и пару недель Майлз выступал в качестве его замены. Когда же ансамбль уехал в Нью-Йорк, за ним рванул и Дэйвис, совравший родителям, что его главной целью является поступление в Джульярдскую школу. На самом деле намерения у музыканта были совершенно другие, и спустя год, забросив учебу, он уже играл со своим кумиром Паркером.

Постепенно у Дэйвиса сложился собственный стиль, однако несколько лет трубач работал в качестве сайдмэна. Лишь в 1949 году Майлз выбился в бэнд-лидеры, когда вместе с Гилом Эвансом собрал нонет с несвойственными для тогдашнего джаза инструментами, такими как тубы и валторны. Отыграв несколько концертов в нью-йоркском "Royal Roost", ансамбль заполучил контракт с "Capitol Records" и записал серию синглов. Все они выходили ограниченными тиражами, но в 1957-м фирма собрала их на альбом "Birth Of The Cool", название которого говорило о рождении нового стиля.

В 1949-м Дэйвис впервые посетил Европу, где вместе со своей командой стал участником "Paris Jazz Festival". Музыкант мгновенно сделался культовой фигурой во французской столице, однако здесь же ему открылся широкий доступ к наркотикам. К 1950 году Майлз уже прочно сидел на героине, и избавиться от дурной привычки ему удалось только спустя несколько лет. Впрочем, за эти годы трубач сделал ряд сильных записей для лейблов "Prestige" и "Blue Note", которые впоследствии были реализованы на альбомах "Bags Groove", "Miles Davis And The Modern Jazz Giants" и "Walkin'". Возвращение артиста на большую сцену состоялось в 1955 году на джазовом фестивале в Ньюпорте, где он исполнил свое легендарное соло в "Round Midnight". Благодаря этому выступлению Дэйвис получил солидный контракт от "Columbia Records" и смог собрать "Miles Davis Quintet", в который вошли Джон Колтрэйн, Ред Гарлэнд, Пол Чэмберс и Филли Джо Джонс. В то время большинство джаз-бэндов работали в стиле би-боп, но Майлз со своими коллегами быстро вышел за рамки этого жанра и переключился на так называемый модальный джаз. Ввиду пристрастия участников ансамбля к наркотикам состав не отличался стабильностью, и уже в 1957-м "Miles Davis Quintet" был распущен.

В том же году Дэйвис смотался во Францию, где в компании местных музыкантов записал саундтрек к фильму "Ascenseur Pour L'Echafaud". По возвращении домой Майлз реанимировал свой проект, расширившийся теперь до секстета, и записал с ним "модальный" альбом "Milestones". В конце 50-х музыкант возобновил сотрудничество с Гилом Эвансом, в результате чего на свет появились такие пластинки как "Miles Ahead" (где Дэйвис сыграл на флюгельгорне), "Porgy And Bess" (аранжировка к опере Гершвина), "Sketches Of Spain" (альбом с испанскими мотивами) и "Quiet Nights" (коллекция вещей в стиле босса-нова). Весной 1959-го Дэйвис со своим секстетом записал еще один "модальный" альбом "Kind Of Blue", ставший его самой значимой и наиболее коммерчески успешной работой.

Состав команды Майлза продолжал флуктуировать, но в 1963 году партнерами музыканта стали Уэйн Шортер, Хёрби Хэнкок, Рон Картер и Тони Уильямс, и эта конфигурация получила прозвище "The Second Great Quintet". Квинтет просуществовал пять лет, неуклонно раздвигая джазовые рамки и исследуя такие территории как фри-боп и пост-боп. В конце 60-х в составе группы Дэйвиса появились такие личности как Джо Завинул, Чик Кориа, Джон МакЛафлин, и ансамбль начал экспериментировать с электрическими инструментами. "Электрификация" привела к очередной смене стиля – теперь Майлз сотоварищи исполнял сплав джаза и рока, получивший позже название "фьюжн". Пластинки "In A Silent Way" и "Bitches Brew" имели нехилый коммерческий успех, а на Дэйвиса как на своего вдохновителя стали ссылаться такие артисты как Джеймс Браун, "Sly And The Family Stone" и Джими Хендрикс. Однако Майлз не топтался на месте и в начале 70-х в его музыке появились элементы фанка. Осенью 1972-го трубач попал в автокатастрофу и повредил себе лодыжки, в связи с чем его активность несколько снизилась. Тем не менее он продолжал работать вплоть до середины 70-х, пока вдруг не исчез из поля зрения на целых пять лет. Причин тому было несколько: ухудшение здоровья, усталость и наркотические привычки.

И все же музыкант преодолел все эти недуги и в 1980 году вернулся в строй. Дэйвис вновь выступал на крупнейших джазовых фестивалях, а его альбомы неоднократно попадали в чарты и номинировались на "Grammy". Теперь в своих работах Майлз частенько использовал синтезаторы, а также следуя моде сотрудничал с представителями "новой волны". В 1986 году после 30-летнего пребывания под крышей "Columbia" артист перешел работать на "Warner Bros", где дебютировал с альбомом "Tutu", принесшим ему четвертую премию "Грэмми" (Best Jazz Instrumental Performance). В 1991-м музыкант удивил публику выступлением на "Montreux Jazz Festival", где в компании оркестра Куинси Джонса исполнил свои вещи 50-х годов (раньше он никогда не обращался к прошлому). Последней студийной работой Майлза стал альбом "Doo-Bop", записанный вместе с хип-хоп-продюсером Изи Мо Би. 28 сентября 1991 года после осложнения ситуации со здоровьем великий трубач скончался.