Состав

Линки

Дискография

Слушаем

---

ORANGE GOBLIN

В середине 90-х в Лондоне появилась команда "Our Haunted Kingdom", в состав которой в том числе входили вокалист Бен Уорд, гитаристы Джо Хоар и Пит О'Малли, а также басист Мартин Миллард. Поначалу группа пыталась играть модный в ту пору дум/дэт, однако вскоре музыкантов потянуло на ретро-звук, и они обратили свои взоры в 70-е. Ввиду значительного смещения интересов встал вопрос о смене вывески, а поскольку ориентирами для молодых людей тогда служили "Pink Floyd", "Deep Purple", "Blue Cheer" и "Black Sabbath", то им также захотелось иметь "цветное название", и отсюда взялось слово "orange". Вторая часть имени команды произошла от увлечения "Властелином колец", и в итоге вышло довольно звучное словосочетание "Orange Goblin". Попутно решались и некоторые кадровые вопросы, по итогам которых в составе также очутились барабанщик Крис Тёрнер и клавишник Данкэн Гиббс. Еще до все этих пертурбаций во время выступления на разогреве у "Electric Wizard" группу приметил глава "Rise Above Records" Ли Дорриан, и когда он предложил музыкантам контракт, те не стали отказываться. В 1995-м еще до переименования вышел сплит-сингл "Aquatic Fanatic", но вот с полноценным альбомом команда как-то не торопилась, и ее настоящий студийный дебют состоялся осенью 1997-го.

"Frequencies From Planet Ten" совмещал в себе тяжелые думовые риффы в духе ранних "Black Sabbath", психоделические мелодии и космические джемы, тогда как в текстах тот же психоделический космос переплетался с влиянием Толкина. Вскоре после релиза Гиббс куда-то исчез, и вторую полнометражку "Orange Goblin" записывали уже без него. "Time Travelling Blues" был пропитан жирным байкерским грувом, и хотя в конце альбома чувствовалась некоторая усталость, среди любителей стоунера работа получила высокие оценки. В 1999 году группа поучаствовала в создании трибьюта "Trouble", и ее версия "Black Shapes Of Doom" впоследствии была включена в японское издание "Time Travelling Blues".

Чуть позже музыканты записали еще один кавер (композицию "Freelance Fiend" семидесятнической бригады "Leaf Hound"), который вышел в свет на сплит-сингле с "Alabama Thunderpussy". Продолжая виртуозно жонглировать такими компонентами как дум и спэйс-рок, на рубеже веков "Orange Goblin" выпустили диск "The Big Black". Казалось, что команда обрела свой стиль и вошла в колею, однако ее следующий опус "Coup De Grace" отличал припанкованный настрой, и апофеозом такого сдвига стал кавер "Misfits" "We Bite". Любопытно, что все это происходило при содействии занимавшегося продюсированием ветерана американского стоунера Скотта Ридера, а также при участии таких гостей как Джон Гарсиа из "Kyuss" и Том Дэйвис из "Nebula". В 2004-м О'Малли ушел делать карьеру художника, и таким образом состав сократился до квартета. Дебютом усеченной версии стал альбом "Thieving From The House Of God", на котором музыканты предприняли слабую попытку вернуться к корням, а заодно воткнули в трек-лист песню "Just Got Paid" из репертуара "ZZ Top". Тем не менее они пока сохранили и элементы стилистики "Coup De Grace", и вышеупомянутому каверу предшествовал чисто панковский номер "Tosh Lines". Сотрудничество с "Rise Above" на этом завершилось, и следующую пластинку "Orange Goblin" выпускали на "Sanctuary Records". И хотя альбом "Healing Through Fire" не являлся концептуальным, на написание его текстов повлияла история с большим лондонским пожаром, происшедшим на фоне чумы (что собственно отражалось и в названии).

Что же касается музыкальной начинки шестого студийника, то она была менее ориентирована на дум чем ранние опусы, и потому обозреватели теперь пускали в ход термины типа "кислотный хард-рок". С "Sanctuary" отношения у "Orange Goblin" быстро закончились, и уже в 2008-м команда переехала на лейбл "Candlelight". И хотя уже в мае следующего года коллектив представил публике парочку новых песен, выход очередной полнометражки состоялся только после пятилетней паузы.

Впрочем, столь длительная подготовка в коммерческом плане пошла на пользу, и с программой "A Eulogy For The Damned" команда впервые пробилась в британские чарты (№ 149). Исполненный в лучших традициях американского стоунера, этот альбом вызвал множество восторгов, а в его поддержку группа провела крупный мировой тур, закончившийся выходом концертника "A Eulogy For The Fans". Восьмой студийник не заставил себя ждать, и хотя на "Back From The Abyss" рецензенты находили кальку с "Motorhead" ("The Devils Whip") и "Candlemass" ("Blood Of Them"), в целом работа сохранила дух предшественницы и даже обошла ее в чартах на полсотни пунктов. На следующие сессии музыканты решили позвать продюсера Хайме Гомеса Арейано (известного сотрудничеством с "Ghost" и "Paradise Lost"), и с его помощью был записан диск "The Wolf Bites Back". Также на данной полнометражке на титульном треке и в композиции "Zeitgeist" отметился Фил Кэмпбелл, однако влияние основной группы этого гитариста из "Motorhead" гораздо больше проявилось в номерах "Renegade" и "Suicide Division". Вообще, альбом получился относительно коротким и в то же время более разнообразным по материалу, что например было заметно в инструментале "In Bocca Al Lupo" и в погружении в блюз в песне "The Stranger". Весной 2020-го у группы вышел второй концертник, а осенью того же года объявил о своей отставке Миллард.

Расставание басиста с "Orange Goblin" прошло в дружеской обстановке, и в дальнейшем его функции взял на себя Харри Армстронг. Между тем в студийной деятельности команды образовалась длительная пауза, причем за это время ранее любивший побаловаться виски Уорд решил вести более правильный образ жизни и даже занялся штангой. И хотя это никак не отразилось на вполне соответствующем грязному саунду "Orange Goblin" хриплом голосе Бена, зато тексты стали более серьезными, и на альбоме "Science, Not Fiction" произошел сдвиг в сторону духовности и социально-политических проблем. К сожалению, накопившаяся за долгие годы рок-н-ролльной жизни усталость стала сказываться на музыкантах, и, отыграв в конце 2025 года прощальный концерт, команда объявила о самороспуске.